Faites-vous livrer sans souciProtection acheteurs100% des articles sélectionnésTéléchargez l'application Whoppah ici
Peinture vintage de Valladolid Andrés Mende
Vendeur: Vendeur professionnel1 200 €Enchérir à partir de 1 080 €
Article non conforme à l’annonce ? RemboursementTous les articles sont soigneusement sélectionnés et 100% authentiquesLivraison sans souci ou retrait chez le vendeurVendeurs de confiance uniquement
Vendeur professionnel
Description du produit
Œuvre exceptionnelle de l'artiste de Valladolid Andrés Mende, actif au cours de la dernière décennie du XXe siècle et au début du siècle actuel. Il s'agit d'une acrylique sur papier, un médium caractéristique de ce peintre. Cette œuvre abstraite surprend le spectateur par ses couleurs contrastées et son étude méticuleuse des lignes. Ses lignes peuvent s'intégrer dans un espace contemporain, dans la continuité du style, ou dans un environnement plus classique, en tant qu'œuvre novatrice.
L'expression de l'œuvre est renforcée par la palette de couleurs, puisque l'auteur utilise toujours des couleurs noires, brunes et ocres, qui contrastent généralement avec une autre couleur, en l'occurrence le gris, en opposition avec la gamme des couleurs chaudes. Il ajoute ainsi de la profondeur et du dynamisme au résultat. Son style est attribué à l'informalisme abstrait, qui peut être considéré comme une branche de l'expressionnisme abstrait européen. L'informalisme est apparu en Europe après la Seconde Guerre mondiale et se caractérise par l'inclusion de différents matériaux dans les œuvres. Le hasard et l'improvisation sont utilisés pour créer des œuvres matérielles dont la base idéologique est liée à l'existentialisme et à la subjectivité individuelle. Il se distingue de l'expressionnisme abstrait américain en ce qu'il est plus poétique, statique et discret que ce dernier.
Cette peinture est éminemment mentale, rien n'y est aléatoire ou fortuit. Les compositions sont préméditées, chaque trait est réfléchi. Elle joue avec la couleur, la géométrie, les lignes droites et les taches. Le résultat est une peinture vibrante, irréelle et lyrique.
Son style rappelle largement celui de Fernando Zóbel, artiste philippin de renommée internationale. Pour lui, la découverte de la peinture de Rothko, Pollock, Kooning... a signifié une fuite de la figuration, rejoignant l'informalisme et l'expressionnisme abstrait. Peu à peu, cependant, Zóbel s'éloigne de la dramaturgie expressionniste et fonde sa peinture sur la nudité de la ligne et le mouvement suggéré par les traits qui traversent le papier.
À propos de l'art abstrait
L'art abstrait est un style d'expression artistique caractérisé par la représentation de concepts abstraits de la réalité, ou indépendants de ce qui est reconnaissable par les sens, à travers la liberté, l'irrationalité et la diversité des formes, des lignes et des couleurs. Il s'agit donc d'une forme d'art subjective qui ne représente pas de manière exacte ou figurative la réalité visuelle perçue par les êtres humains. Il est apparu vers 1900 et a constitué l'axe de l'art moderne, qui englobait divers mouvements artistiques tels que le cubisme, le surréalisme et De Stijl. L'art abstrait permet de générer différentes interprétations ou points de vue en fonction du destinataire, car il ne cherche pas à atteindre la perfection des lignes ou des compositions crédibles. Il est considéré comme un art qui atteint une autre dimension de la moralité et de la spiritualité, car il exprime des émotions et des sensations distinctes de la logique et de l'objectivité.
Expositions individuelles :
2007 - Galerie Bozzetto, Bilbao.
2006 - Espace culturel Bombob, La Corogne.
2005 - Salle d'exposition P. Sta María La Real, A. de Campoo, Palencia.
2002 - Salle d'exposition de l'hôtel Trip Sofía, Valladolid.
2001 - Espace culturel Bombob, La Coruña.
2000 - Espace culturel Bombob, Vigo.
1998 - Galerie d'art Molmar, Pampelune.
1996 - Galerie Expoarte, Madrid.
1985 - Galerie d'art Velázquez, Valladolid.
Et de nombreuses autres expositions collectives.
Dimensions : 90 x 70 cm : 90 x 70 cm / 73 x 54 cm.
Le cadre est offert en cadeau, mais il a une valeur en soi. Il est fourni sans supplément de prix afin que votre œuvre puisse être exposée dès son arrivée à votre domicile ou à votre destination. Tout dommage au cadre lui-même, qui n'affecte pas l'intégrité de l'œuvre d'art, ne peut être accepté comme raison valable pour ouvrir une réclamation ou demander une annulation.
Caractéristiques
ÉtatBonHauteur71 cmLargeur91 cmProfondeur3 cm