Kunststof in de geschiedenis van design

Sinds de jaren 1950 heeft het gebruik van kunststof in meubelontwerp een opmerkelijke evolutie doorgemaakt. Dit veelzijdige materiaal heeft een revolutie teweeggebracht in de manier waarop ontwerpers meubeldesign benaderen en biedt gedurfde nieuwe mogelijkheden op het gebied van vorm, functie en esthetiek. Dit artikel verkent de geschiedenis van het gebruik van kunststof in meubelontwerpen en belicht de belangrijkste trends en bijdragen die de ontwikkeling hebben gemarkeerd. Sinds de jaren 1950 heeft het gebruik van kunststof in meubelontwerpen een opmerkelijke evolutie doorgemaakt. Dit veelzijdige materiaal heeft een revolutie teweeggebracht in de manier waarop ontwerpers meubeldesign benaderen en biedt gedurfde nieuwe mogelijkheden op het gebied van vorm, functie en esthetiek. Dit artikel verkent de geschiedenis van het gebruik van kunststof in meubelontwerp en belicht de belangrijkste trends en bijdragen die de ontwikkeling hebben gemarkeerd. TamTam krystal candy" vintage kruk, heruitgave door Sacha Cohen, 2002. Dit model is een heruitgave van de beroemde plastic Tam Tam kruk ontworpen door Henry Massonnet in 1968, een symbool van de triomf van plastic in de meubelindustrie in de jaren 1960. TamTam krystal candy" vintage kruk, heruitgave door Sacha Cohen, 2002. Dit model is een heruitgave van de beroemde plastic Tam Tam kruk ontworpen door Henry Massonnet in 1968, een symbool van de triomf van plastic in de meubelindustrie in de jaren 1960. Voordat plastic en zijn derivaten de meubelmarkt overspoelden in de jaren 60 en 70, werd het al op grote schaal gebruikt in het ontwerpen van objecten. Wie herinnert zich nog bakeliet, een volledig synthetische, thermohardende kunststof die in het eerste deel van de 20e eeuw werd gebruikt om een aantal alledaagse voorwerpen te maken (telefoon- en radiobehuizingen, keukengerei, stopcontacten en schakelaars, kammen)? Voordat plastic en zijn derivaten de meubelmarkt overspoelden in de jaren 60 en 70, werd het al op grote schaal gebruikt bij het ontwerpen van voorwerpen. Wie herinnert zich nog bakeliet, een volledig synthetische, thermohardende kunststof die in het eerste deel van de 20e eeuw werd gebruikt om een aantal alledaagse voorwerpen te maken (telefoon- en radiobehuizingen, keukengerei, stopcontacten en schakelaars, kammen)? Een oude bakelieten wandtelefoon uit de jaren 50 en 60, met zijn wijzerplaat en kleine zwengel aan de zijkant. Legrenierdelisette.com Een oude bakelieten wandtelefoon uit de jaren 50/60 met de wijzerplaat en de kleine zwengel aan de zijkant. legrenierdelisette.com Als een van de eerste ontwerpers die de mogelijkheden van plastic onderzochten, lanceerde het Amerikaanse echtpaar Charles & Ray Eames in 1950 hun serie "plastic stoelen", stoelen ontworpen met glasvezelversterkte polyesterharsschalen. Als pioniers effenden zij het pad voor een wijdverbreid gebruik van kunststof in eigentijdse meubels. Als een van de eerste ontwerpers die de mogelijkheden van kunststof onderzochten, lanceerde het Amerikaanse echtpaar Charles & Ray Eames in 1950 hun serie "plastic stoelen", stoelen ontworpen met een met glasvezel versterkte polyesterhars kuip. Als pioniers effenden zij het pad voor het meer wijdverspreide gebruik van plastic in hedendaags meubilair. Plastic stoelen, ontworpen door Charles & Ray Eames, 1950. In 1957 tekende het Zwitserse bedrijf Vitra een licentieovereenkomst met Herman Miller, de Amerikaanse fabrikant en uitgever van de Eames, en produceerde de stoelen van het echtpaar voor Europa en het Midden-Oosten. www.ubm-development.com Plastic stoelen, ontworpen door Charles & Ray Eames, 1950. In 1957 tekende het Zwitserse bedrijf Vitra een licentieovereenkomst met Herman Miller, de Amerikaanse fabrikant en uitgever van de Eames, en produceerde de stoelen van het echtpaar voor Europa en het Midden-Oosten. www.ubm-development.com In de jaren 1950 kwam het onderzoek naar plastic in een stroomversnelling en in 1959 ontwierp en creëerde de Deense ontwerper Verner Panton zijn beroemde S chair (of Panton stoel), de eerste stoel die uit gegoten plastic in één stuk werd gemaakt. Panton was een ongeëvenaarde creatieve kracht die het traditionele Scandinavische design, dat traditionele materialen zoals hout verheerlijkte, de rug toekeerde. Hij begreep het ongelooflijke potentieel dat plastic bood voor het creëren van nieuwe vormen. In de jaren 1950 kwam het onderzoek naar plastic in een stroomversnelling en in 1959 ontwierp de Deense ontwerper Verner Panton zijn beroemde S-stoel (of Panton chair), de 1e stoel die uit één stuk was gemaakt van gegoten plastic. Panton was een ongeëvenaarde creatieve kracht die het traditionele Scandinavische design, dat traditionele materialen zoals hout verheerlijkte, de rug toekeerde. Panton begreep het ongelooflijke potentieel dat plastic bood voor het creëren van nieuwe vormen. S stoel, ontworpen door Verner Panton, 1959. De stoel wordt sinds 1967 in massaproductie genomen door Vitra. De S Chair is een sledestoel die de energie van de jaren 60 perfect belichaamt... © proantic.com S Chair, ontwerp van Verner Panton, 1959. De stoel wordt sinds 1967 door Vitra in serie geproduceerd. De S Chair is een sledestoel die de energie van de jaren 60 perfect belichaamt... © proantic.com De Deense ontwerper Verner Panton voor zijn beroemde miniatuur S-stoelen. www.nedgis.com Deense ontwerper Verner Panton voor zijn beroemde miniatuur S-stoelen. www.nedgis.com Samen met andere ontwerpers experimenteerde Verner Panton met een nieuwe techniek die een revolutie teweegbracht in de meubelindustrie: het gebruik van spuitgegoten kunststof, waardoor een grotere verscheidenheid aan vormen en ontwerpen mogelijk werd en de weg werd vrijgemaakt voor een grotere toegankelijkheid van deze innovatieve meubelstukken. De verbeelding van ontwerpers kent nu geen grenzen meer, omdat ze een kneedbaar materiaal tot hun beschikking hebben dat in elke gewenste vorm kan worden gegoten. En de kers op de taart is dat kunststof er in alle kleuren is! Samen met andere ontwerpers experimenteerde Verner Panton met een nieuwe techniek die een revolutie teweegbracht in de meubelindustrie: het gebruik van spuitgegoten kunststof, waardoor een grotere verscheidenheid aan vormen en ontwerpen mogelijk werd en de weg werd vrijgemaakt voor een grotere toegankelijkheid van dit innovatieve meubilair. De verbeelding van ontwerpers kent nu geen grenzen meer, omdat ze een kneedbaar materiaal tot hun beschikking hebben dat in elke gewenste vorm kan worden gegoten. En, het beste van alles, kunststof is er in alle kleuren! Universale model 4867 vintage stoel, ontworpen door Joe Colombo voor Kartell, 1967. De 4867 is een iconisch stuk geworden uit de jaren 60, volledig gemaakt van ABS (acrylonitrilbutadieenstyreen, een thermoplastisch polymeer) en spuitgegoten. Universale model 4867 vintage stoel, ontworpen door Joe Colombo voor Kartell, 1967. De 4867 is een iconisch model uit de jaren 60 geworden, volledig gemaakt van ABS (acrylonitrilbutadieenstyreen, een thermoplastisch polymeer) en spuitgegoten. Sommige modellen hebben meer dan andere de komst van kunststof in de meubelproductie gemarkeerd. Zo is er de kinderstoel K1340 (of model K4999), gemaakt van spuitgegoten polyethyleen. Deze stoel, het resultaat van een samenwerking tussen de Italiaanse architect en ontwerper Marco Zanuso en de Duitse architect en ontwerper Richard Sapper, wordt door sommige experts beschouwd als de eerste in massa geproduceerde stoel die volledig van kunststof is gemaakt. En het is geen toeval dat het stoeltje wordt geproduceerd door de Italiaanse uitgever Kartell, die de opkomst van Italiaans design heeft bevestigd. Sommige modellen hebben meer dan andere de komst van kunststof in de meubelproductie gemarkeerd. Zo ook de kinderstoel K1340 (of model K4999) van spuitgegoten polyethyleen. Deze stoel, het resultaat van een samenwerking tussen de Italiaanse architect en ontwerper Marco Zanuso en de Duitse architect en ontwerper Richard Sapper, wordt door sommige experts beschouwd als de eerste in massa geproduceerde stoel die volledig van kunststof is gemaakt. En het is geen toeval dat het stoeltje wordt geproduceerd door de Italiaanse uitgever Kartell, die de opkomst van Italiaans design heeft bevestigd. Stapel K4999 kinderstoelen, ontworpen door Marco Zanuso & Richard Sapper voor Kartell, 1964. De stoelen zijn modulair en stapelbaar als Lego's, en bovendien stevig. lasoutdp1719.wordpress.com Stapelen van kinderstoelen model K4999, ontworpen door Marco Zanuso & Richard Sapper voor Kartell, 1964. De stoelen zijn modulair en stapelbaar als Lego, en bovendien stevig. lasoutdp1719.wordpress.com K4999 kinderstoel, ontworpen door Marco Zanuso & Richard Sapper voor Kartell, 1964. © sbandiu.com K4999 kinderstoel, ontworpen door Marco Zanuso & Richard Sapper voor Kartell, 1964. © sbandiu.com K4870 stoel, ontworpen door Anna Castelli-Ferrieri voor Kartell, 1987. Anna Castelli-Ferrieri, oprichtster van Kartell samen met haar echtgenoot Giulio Castelli, kwam vele jaren later met een andere kleurrijke stoel, nog steeds in plastic! pamono.fr K4870 stoel, ontworpen door Anna Castelli-Ferrieri voor Kartell, 1987. Anna Castelli-Ferrieri, oprichtster van Kartell samen met haar man Giulio Castelli, kwam vele jaren later met een andere kleurrijke plastic stoel! pamono.fr K4870 stoelen, ontworpen door Anna Castelli-Ferrieri voor Kartell, 1987. Deze kleurrijke stapelbare stoel won de Compasso d'Oro award in 1987. pamono.fr K4870 stoelen, ontworpen door Anna Castelli-Ferrieri voor Kartell, 1987. Deze kleurrijke stapelbare stoel werd bekroond met de Compasso d'Oro in 1987. pamono.fr Het is geen toeval dat ik het over Kartell heb. Het groeiende belang van plastic en de bestanddelen ervan viel samen met de triomf van Italiaans design op het internationale toneel. Italiaanse ontwerpers en uitgevers grijpen de nieuwe esthetische mogelijkheden van plastic aan om innovatieve, kleurrijke en speelse ontwerpen te creëren. Voorbeelden hiervan zijn de samenwerking tussen Joe Colombo en Kartell en het succes van de lampen van de Italiaanse ontwerper Harvey Guzzini. Ik noem Kartell niet voor niets. Het groeiende belang van plastic en de bestanddelen ervan valt samen met de triomf van Italiaans design op het internationale toneel. Italiaanse ontwerpers en uitgevers grijpen de nieuwe esthetische mogelijkheden van plastic aan om innovatieve, kleurrijke en speelse ontwerpen te maken. Voorbeelden hiervan zijn de samenwerking tussen Joe Colombo en Kartell en het succes van de lampen van de Italiaanse ontwerper Harvey Guzzini. Fiona tafellamp, ontworpen door Luigi Massoni voor Harvey Guzzini, 1970. Het succesrecept van Italiaans design: inventief ontwerp, kneedbaar plastic en dynamische kleuren! 1stdibs.com Fiona tafellamp, ontworpen door Luigi Massoni voor Harvey Guzzini, 1970. Het succesrecept van Italiaans design: inventief ontwerp, kneedbaar plastic en dynamische kleuren! 1stdibs.com Nesso tafellamp, ontworpen door Giancarlo Mattioli voor Artemide, structuur van geïnjecteerd thermoplastisch polymeer (ABS). Een iconische lamp in Italiaans design met een futuristische look en knalkleuren © artemide.net Nesso tafellamp, ontworpen door Giancarlo Mattioli voor Artemide, structuur van geïnjecteerd thermoplastisch polymeer (ABS). Een iconische lamp in Italiaans design, met zijn futuristische look en popkleuren © artemide.net Vanaf het einde van de jaren 1950 tot aan de 1e oliecrisis in 1973 hebben verschillende factoren de ontwikkeling van de kunststofindustrie bevorderd. Ten eerste moedigde de petrochemische industrie het gebruik van plastic aan en hielp veel ontwerpers bij het ontwikkelen van hun projecten. Dan was er de sector van de grootdistributie die deze veelbelovende niche omarmde, synoniem met een nieuwe levensstijl aangemoedigd door de komst van massaconsumptie. In de jaren 1960 lanceerde Prisunic, een populaire keten van buurtwinkels, een catalogus van meubelen, verlichting en serviesgoed, waarin hedendaags design van Marc Held, Terence Conran, Olivier Mourge en Danielle Quarante werd gepromoot. Tot slot kon plastic gezien worden als een kans voor een nieuwe generatie ontwerpers om "saai" design de rug toe te keren door natuurlijke materialen zoals hout te verwerpen. Vanaf het einde van de jaren 50 tot aan de 1e oliecrisis in 1973 waren er verschillende factoren die de ontwikkeling van de kunststofindustrie bevorderden. Ten eerste moedigde de petrochemische industrie het gebruik van plastic aan en hielp veel ontwerpers bij het ontwikkelen van hun projecten. Dan was er de sector van de grootdistributie die deze veelbelovende niche omarmde, synoniem met een nieuwe levensstijl aangemoedigd door de komst van massaconsumptie. In de jaren 1960 lanceerde Prisunic, een populaire keten van buurtwinkels, een catalogus van meubelen, verlichting en serviesgoed, waarin hedendaags design van Marc Held, Terence Conran, Olivier Mourge en Danielle Quarante werd gepromoot. Tot slot kon plastic gezien worden als een kans voor een nieuwe generatie ontwerpers om zich af te keren van "saai" design door natuurlijke materialen zoals hout te verwerpen. Meubelcatalogus van Prisunic, jaren 1960. Op de voorgrond staat een trolley die lijkt op de beroemde rode plastic "Boby" trolley ontworpen door Joe Colombo. Prisunic meubelcatalogus, jaren 1960. Op de voorgrond een trolley die lijkt op de beroemde rode plastic "Boby" trolley ontworpen door Joe Colombo. Prisunic meubelcatalogus met een bed in voorgevormd polyester (een synthetisch materiaal afgeleid van petroleum) ontworpen door Marc Held. Prisunic meubelcatalogus met het bed in voorgevormd polyester (een synthetisch materiaal afgeleid van petroleum) ontworpen door Marc Held. © tout-prisu.net In dit opzicht is de catalogus van Prisunic indicatief voor de veranderingen in de maatschappij van die tijd: mensen wilden modulaire en populaire meubelen, die kleur gaven aan een vrije en nomadische levensstijl... En plastic is het materiaal dat aan al deze wensen voldoet: het is economisch, industrieel geproduceerd met schaalvoordelen, accepteert alle vormen en kleuren en is toegankelijk voor iedereen! In dit opzicht is de Prisunic catalogus onthullend voor de maatschappelijke evolutie van die tijd: mensen wilden modulaire, populaire meubels en kleur voor een vrije en nomadische levensstijl... En plastic is bij uitstek het materiaal dat al deze wensen vervult: het is economisch, industrieel geproduceerd met schaalvoordelen, accepteert alle vormen en kleuren en is toegankelijk voor iedereen! Table Danielle Quarante Pour Monoprix, Édition Prisunic, années 70. © ebay.fr Table Danielle Quarante Pour Monoprix, Édition Prisunic, années 70. © ebay.fr Table Danielle Quarante Pour Monoprix, Édition Prisunic, années 70. Detail van de handtekening van de ontwerper. ebay.fr Tafel Danielle Quarante Pour Monoprix, editie Prisunic, jaren 70. Detail van de handtekening van de ontwerper. ebay.fr Als design in de jaren 60 de creativiteit van ontwerpers ontketende, dan was dat ook te danken aan het wijdverspreide gebruik van synthetisch schuimrubber (polyurethaanschuim), waarmee stalen constructies en kussens konden worden gevuld en waarop gemakkelijk tricot kon worden gespannen. Polyurethaan, ook bekend als PU, maakt deel uit van de grote en diverse familie van polymeren en kunststoffen. Als design in de jaren 60 de creativiteit van ontwerpers ontketende, dan was dat ook te danken aan het wijdverbreide gebruik van synthetisch schuimrubber (polyurethaanschuim), dat kon worden gebruikt om staalconstructies en kussens op te vullen en waarop gemakkelijk jersey kon worden gespannen. Polyurethaan, ook bekend als PU, maakt deel uit van de grote en diverse familie van polymeren en kunststoffen. Een van de iconen van vintage design uit de jaren 60: de djinn 2-zits vintage sofa ontworpen door Olivier Mourgue voor Airborne. Het interne frame is van stalen buizen en de bekleding is van polyurethaanschuim. De bekleding is van een jersey wolmix. Een van de iconen van het vintage design uit de jaren 60: de djinn 2-zits vintage sofa ontworpen door Olivier Mourgue voor Airborne. Het interne frame is van stalen buizen en de bekleding is van polyurethaanschuim. De bekleding is van een jersey wolmix. De jaren 1980 en 1990 werden gekenmerkt door een diepgaand onderzoek naar de esthetische mogelijkheden van plastic. Ontwerpers experimenteerden met felle kleuren, gedurfde geometrische vormen en transparante effecten en creëerden meubels die tot de verbeelding van het publiek spraken. De Louis Ghost stoel van Philippe Starck, geïntroduceerd in 2002, is een opmerkelijk voorbeeld van deze periode, waarin een klassieke esthetiek wordt gecombineerd met de moderniteit van transparant plastic. In de jaren 1980 en 1990 werden de esthetische mogelijkheden van kunststof grondig onderzocht. Ontwerpers experimenteerden met felle kleuren, gedurfde geometrische vormen en transparante effecten en creëerden meubels die tot de verbeelding van het publiek spraken. De Louis Ghost stoel van Philippe Starck, geïntroduceerd in 2002, is een opmerkelijk voorbeeld van deze periode en combineert een klassieke esthetiek met de moderniteit van transparant plastic. Als reactie op de ecologische crisis kiezen meubelfabrikanten en ontwerpers tegenwoordig voor 100% gerecyclede plastic derivaten. Kartell gebruikt bijvoorbeeld een nieuw polycarbonaat 2.0 voor al zijn bestsellers en laat daarmee zien dat het modellen wil aanbieden die gemaakt zijn van duurzame materialen die gedemonteerd en gerecycled kunnen worden. Een nieuwe kijk op plastic... Als reactie op de milieucrisis kiezen meubelfabrikanten en -ontwerpers tegenwoordig voor 100% gerecyclede plastic derivaten. Kartell gebruikt bijvoorbeeld een nieuw polycarbonaat 2.0 voor al zijn bestsellers en laat daarmee zien dat het duurzame materialen wil gebruiken voor producten die gedemonteerd en gerecycled kunnen worden. Louis Ghost stoel, ontworpen door Philippe Starck voor Kartell, transparant polycarbonaat, 2002. Het model wordt nu op de markt gebracht in polycarbonaat 2.0, gemaakt van hernieuwbare grondstoffen uit de papier- en cellulose-industrie (ISCC-gecertificeerd). madeindesign.com Louis Ghost stoel, ontwerp Philippe Starck voor Kartell, transparant polycarbonaat, 2002. Het model wordt nu op de markt gebracht met polycarbonaat 2.0, gemaakt van hernieuwbare grondstoffen uit de papier- en cellulose-industrie (ISCC-gecertificeerd). madeindesign.com Componibili Organische plastic opberger. Een merkicoon ontworpen in 1967 door Anna Castelli Ferrieri, nu gemaakt van Bio-On bioplastic: 100% natuurlijk, recyclebaar en biologisch afbreekbaar. madeindesign.com Componibili Bio plastic opberger. Een merkicoon ontworpen in 1967 door Anna Castelli Ferrieri, nu gemaakt van Bio-On bioplastic: 100% natuurlijk, recyclebaar en biologisch afbreekbaar. © madeindesign.com François BOUTARD

Kunststof in de geschiedenis van design

Lees ook onze andere blogs

Weetjes over wereldarchitect Frank Lloyd Wright

Giclee prints: prachtige kunst afdrukken met levendige details

Whoppah dé marktplaats voor tweedehands design en kunst

Artemide: Verlichtend Vernuft en Tijdloos Design in Italiaanse Verlichting