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Valladolid, Espagne
Description du produit
Grande huile sur toile signée par Lluís Muntané Muns représentant une scène quotidienne agréable, des aristocrates et des bourgeois se promenant le long d'une grande avenue, le Paseo de Isabel II à Barcelone. Les dames dans leurs robes élégantes et leurs ombrelles et les hommes dans leurs longs manteaux.
La composition est divisée en une bande horizontale dans la moitié inférieure, dans laquelle les différents personnages sont disposés, conversant les uns avec les autres, flanqués des arbres qui apparaissent aux extrémités. Derrière eux, au centre de la composition, s'élève un grand bâtiment néoclassique qui s'avance dans le paysage à l'arrière-plan. Il s'agit de la Llotja de Barcelona, un bâtiment à la façade néoclassique qui cache à l'intérieur l'un des trésors du gothique civil catalan. Elle a été le siège d'institutions emblématiques telles que le Consulat del Mar, la Chambre de commerce officielle de Barcelone et la Bourse de Barcelone (jusqu'en 1922).
Lluís Muntané Muns a opté pour un style réaliste académique, de grande qualité mais d'expression sobre et statique, qui rappelle également certains traits du noucentisme catalan. Bien qu'il ait consacré l'essentiel de sa carrière aux portraits, il a également cultivé le muralisme. Adepte du clair-obscur, il parvient à donner de la chaleur à ses environnements plastiques avec une palette tout aussi élégante et sobre. Ses compositions sont toujours bien construites et possèdent l'élégance qui semble être une note dominante dans tous les aspects de son travail.
Le Noucentisme ou Novencentisme désigne un mouvement culturel né en 1906 en Catalogne (proposé par Eugenio d'Ors), qui revendique la nécessité d'un classicisme empreint de modernité, mais en même temps lié à la tradition, compte tenu de son caractère nationaliste. L'identité catalane est liée au substrat classique de la Catalogne et à son lien avec la Méditerranée. Il a voulu rompre avec le caractère cosmopolite du modernisme et le caractère éphémère de l'impressionnisme. Il cherche à atteindre un art plus objectif, plus constant et, en fin de compte, plus éternel. Pour ce faire, il utilise l'idée du "classique" (mais jamais une copie explicite de cette période) et du "méditerranéen", et la manière de le capturer dans la peinture est à travers des compositions statiques, équilibrées et simples. Il convient de préciser qu'il ne s'agit pas d'un style, mais d'une série d'idées que chaque artiste comprend à sa manière.
Dans ce cas, le souvenir du Noucentisme s'apprécie surtout dans la composition : sentiment de sérénité, proportion, les figures ne présentent pas de mouvements très exagérés ou grandioses... Il tente de représenter l'éternel par une composition équilibrée. Les couleurs semblent sourdes car cet effet était recherché, le classicisme étant conçu comme quelque chose de serein et d'équilibré.
Lluís Muntané Muns (Mataró, Barcelone, 1899 - Barcelone, 1987)
Disciple de Vicente Borrás et de José Mongrell (à qui il emprunte l'utilisation de la lumière dramatique et de la fréquence dans le thème de la figure féminine) à l'École des beaux-arts de Barcelone, il reçoit une pension de la Diputación Provincial, avec laquelle il part pour l'Italie en 1927.
Il épouse Teresa Condeminas, également peintre. De tempérament indépendant, son style évolue peu tout au long de sa carrière, optant pour un réalisme académique de qualité, mais à l'expression sobre et statique. Amateur de tons sombres, il réussit à donner de la chaleur à ses environnements plastiques.
Son sujet principal est la figure féminine, le plus souvent en mouvement. Son attitude est expectative et, en de nombreuses occasions, elle est enveloppée dans de riches vêtements, un aspect qui accentue une élégance toujours retenue. Portraitiste expert, il a peint des natures mortes, des paysages et des scènes religieuses. Il a également réalisé des peintures murales. Ses portraits au fusain témoignent de sa maîtrise de la technique du dessin et, dans le domaine de la gravure, sa maîtrise de la série d'images qu'il exécute autour de la Barcelone du XVIIIe siècle est particulièrement remarquable.
Professeur de dessin d'après nature à l'École des beaux-arts de Barcelone de 1940 à 1969, il dirige l'institution entre 1945 et 1948. De nombreux prix et distinctions accompagnent la brillante carrière de l'artiste, dont le prix national de peinture et de gravure. Il participe à des concours d'art à Barcelone, Madrid, Paris et Buenos Aires. Il réalise sa première exposition personnelle dans les galeries Syra de Barcelone en 1930. En 1968, il a été nommé académicien correspondant de l'Académie royale des beaux-arts de San Fernando.
La biographie a été réalisée par l'Académie royale d'histoire (Lluís Muntané Muns | Académie royale d'histoire (rah.es)).
Technique : huile sur toile
Titre de l'œuvre : "La marche
Auteur : Lluís Muntané Muns Lluís Muntané Muns Lluís Muntané Muns (1899 - 1987)
Style/école : École catalane
Période : Première moitié du XXe siècle
Pays d'origine : Catalogne, Espagne
Origine : Catalogne, Espagne Salle de conférence du Banco Santander : Salle de conférence du Banco Santander