De Pas, D'Urbino en Lomazzi: het speelse design van de popjaren

De geschiedenis van vintage en hedendaags design is bezaaid met samenwerkingen die zijn opgebouwd als duo of zelfs trio. Dit is precies het geval met de Italiaanse architecten en ontwerpers Jonathan De Pas, Donato D'Urbino en Paolo Lomazzi. De 3 belichaamden de gouden eeuw van Italiaans design in de jaren 60 en 70, als onderdeel van de anti-design beweging. Hun architectuur- en designstudio ontwierp iconische meubelstukken die symbolen van de popcultuur zijn geworden. Dit artikel blikt terug op hun carrière en hun creaties, die te vinden zijn in de collecties van enkele van 's werelds beroemdste musea. De geschiedenis van vintage en hedendaags design wordt gekenmerkt door samenwerkingen die als duo, of zelfs als trio zijn opgebouwd. Dit is precies het geval voor de Italiaanse architecten en ontwerpers Jonathan De Pas, Donato D'Urbino en Paolo Lomazzi. De 3 belichaamden de gouden eeuw van Italiaans design in de jaren 60 en 70, als onderdeel van de anti-design beweging. Hun architectuur- en designstudio ontwierp iconische meubelstukken die symbolen van de popcultuur zijn geworden. Dit artikel blikt terug op hun carrière en hun creaties, die te vinden zijn in de collecties van enkele van 's werelds beroemdste musea. Bekijk de tentoonstelling De Pas, D'Urbino, Lomazzi, georganiseerd als onderdeel van de Design Days 2013 in Genève door Arcadia, specialisten in Italiaans design. arcadiameubles.ch Blik op de tentoonstelling De Pas, D'Urbino, Lomazzi georganiseerd als onderdeel van Design Days 2013 in Genève door Arcadia, specialist in Italiaans design. arcadiameubles.ch Jonathan De Pas (1932-1991), Donato D'Urbino (1935) en Paolo Lomazzi (1936) ontmoetten elkaar op de banken van de Milan Polytechnic in Italië. Meteen na hun afstuderen richtten ze in 1966 hun eigen studio op, De Pas, D'Urbino & Lomazzi. Hoewel dit artikel zich richt op hun werk in de wereld van meubels, lanceerde het architectentrio hun activiteiten in het ontwerpen van gebouwen (industrieel en residentieel), stedenbouw en industrieel ontwerp. Jonathan De Pas (1932-1991), Donato D'Urbino (1935) en Paolo Lomazzi (1936) ontmoetten elkaar op de banken van de Milan Polytechnic in Italië. Meteen na hun afstuderen richtten ze in 1966 hun eigen studio op, De Pas, D'Urbino & Lomazzi. Hoewel dit artikel zich richt op hun werk in de wereld van meubels, lanceerde het architectentrio hun activiteiten in het ontwerpen van gebouwen (industrieel en residentieel), stedenbouw en industrieel ontwerp. Van links naar rechts: Jonathan De Pas, Donato D'Urbino & Paolo Lomazzi. zanotta.com Van links naar rechts: Jonathan De Pas, Donato D'Urbino & Paolo Lomazzi. © zanotta.com Maar het waren hun meubelstukken, die voornamelijk in het begin van de jaren 60 en tot het einde van de jaren 70 werden ontwikkeld, die hen beroemd maakten, met ontwerpen die vandaag de dag nog steeds wereldwijd worden geroemd. Neem bijvoorbeeld de beroemde gigantische honkbalhandschoen die ook dienst doet als bank, Joe genoemd naar de beroemde Amerikaanse honkbalspeler Joe DiMaggio. Een unieke creatie die het trio een centrale plaats geeft in de uitdrukking van populaire cultuur in kunst en design. Maar het waren hun meubelstukken, die voornamelijk in het begin van de jaren 60 en tot het einde van de jaren 70 werden ontwikkeld, die hun reputatie creëerden, met ontwerpen die vandaag de dag nog steeds wereldwijd worden geroemd. Neem bijvoorbeeld de beroemde gigantische honkbalhandschoen die ook dienst doet als bank, Joe genoemd naar de beroemde Amerikaanse honkbalspeler Joe DiMaggio. Een unieke creatie die het trio een centrale plaats geeft in de uitdrukking van populaire cultuur in kunst en design. Joe fauteuil, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi (1968-1970). Een stoel geïnspireerd door de poëzie van Pop Art. Een iconisch stuk uitgegeven door Poltronova. poltronova.it Joe fauteuil, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi (1968-1970). Een stoel geïnspireerd door de poëzie van Pop Art. Een iconisch stuk gepubliceerd door Poltronova. poltronova.it De beroemde honkbalhandschoen was destijds gemaakt van voorgevormd polyurethaanschuim en illustreerde het vermogen van de 3 ontwerpers om nieuwe materialen en technieken te verkennen. Voor veel babyboomers was de Joe fauteuil de uitdrukking van een ontspannen en speelse levensstijl, in harmonie met de vrolijkheid van de jaren 60. In die tijd werd de beroemde honkbalhandschoen gemaakt van voorgevormd polyurethaanschuim, wat het vermogen van de 3 ontwerpers illustreerde om nieuwe materialen en technieken te verkennen. Voor veel babyboomers was de Joe fauteuil de uitdrukking van een ontspannen, speelse levensstijl, in harmonie met de vrolijkheid van de jaren 60. Een ander cultstuk, zeer representatief voor de creatieve energie van Italiaans design in de jaren '60, is de beroemde transparante Blow fauteuil, ontworpen in 1967. Het was niet minder dan de eerste opblaasbare stoel die in massaproductie werd genomen en een internationaal succes werd! De Pas, D'Urbino en Lomazzi gebruikten, net als andere ontwerpers van hun generatie, het potentieel van plastic en afgeleiden daarvan om originele organische vormen te creëren. Een ander cultstuk, zeer representatief voor de creatieve energie van Italiaans design in de jaren 1960, is de beroemde transparante Blow fauteuil, ontworpen in 1967. Het was niet minder dan de eerste opblaasbare stoel die in massaproductie werd genomen en een internationaal succes werd! De Pas, D'Urbino en Lomazzi gebruikten, net als andere ontwerpers van hun generatie, het potentieel van plastic en afgeleiden daarvan om originele organische vormen te creëren. Reclame voor de opblaasbare plastic fauteuil Blow, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi in 1967. Blow belichaamt de geest van de jaren zestig: comfort, originaliteit en pop colour! Reclame voor de opblaasbare plastic stoel Blow, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi in 1967. Blow belichaamt de geest van de jaren zestig: comfort, originaliteit en pop kleuren! pamono.nl Blow opblaasbare fauteuils van transparant PVC, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi in 1967. Licht, kleurrijk, speels en wegwerpbaar, een creatie naar het beeld van "pop"-design uit de jaren zestig... © lejournaldelamaison Blow opblaasbare fauteuils van transparant PVC, ontwerp van De Pas, D'Urbino & Lomazzi , 1967. Licht, kleurrijk, speels en wegwerpbaar, een creatie naar het beeld van het "pop"-design van de jaren zestig... © lejournaldelamaison Waarom maken deze creaties een blijvende indruk? Omdat ze de uitdrukking waren van een tijdperk waarin ontwerpers zich afkeerden van het minimalistische, strakke Europese design dat ze geërfd hadden van het Bauhaus en zijn architecturale vertaling, de International Style. Het was een tijd van popkleuren; waarden veranderden en daarmee ook het concept van het interieur. In die zin belichaamden De Pas, D'Urbino en Lomazzi een nieuw soort design, in het kielzog van wat toen bekend stond als anti-design. Waarom maakten deze ontwerpen zo'n blijvende indruk? Omdat ze de uitdrukking waren van een tijdperk waarin ontwerpers zich afkeerden van het minimalistische, strakke Europese design dat ze geërfd hadden van het Bauhaus en zijn architecturale vertaling, de International Style. Het was een tijd van popkleuren; waarden veranderden en daarmee ook het concept van het interieur. In die zin belichaamden De Pas, D'Urbino en Lomazzi een nieuw design in de beweging van wat toen anti-design werd genoemd. Straccio fauteuil in ivoorkleurig leer, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1973. Nog een iconisch stuk van het trio. De massievere "leren" vertaling van de Blow fauteuil? Straccio fauteuil in ivoorkleurig leer, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1973. Nog een iconisch stuk van het trio. De massievere "lederen" vertaling van de Blow fauteuil? Straccio fauteuil in ivoorkleurig leer, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1968. Straccio fauteuil in ivoorkleurig leer, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1968. Wat willen de promotors van anti-design? Anti-design ontstond in Italië in de jaren 1960 als reactie op het hierboven genoemde wijze, strakke design. Intellectueel gezien wilden de pioniers van anti-design het sociale en culturele potentieel van design terugbrengen in het hart van de creatie, dat in hun ogen aan het verdwijnen was ten gunste van een design dat vooral gericht was op de functionaliteit van meubels. Esthetisch vertaalt zich dit in het gebruik van symbolen van de populaire cultuur en de consumptiemaatschappij, een veel voorkomend kenmerk van de Pop Art, die in die tijd een hoge vlucht nam. Wat wilden de voorvechters van anti-design? Anti-design ontstond in Italië in de jaren 1960 als reactie op het hierboven genoemde wijze, strakke design. Intellectueel gezien wilden de pioniers van anti-design het sociale en culturele potentieel van design terugbrengen in het hart van de creatie, dat in hun ogen aan het verdwijnen was ten gunste van een design dat vooral gericht was op de functionaliteit van meubels. Esthetisch resulteerde dit in het gebruik van symbolen van de populaire cultuur en de consumptiemaatschappij, een veel voorkomend kenmerk van de Pop Art, die in die tijd een hoge vlucht nam. Sciangai kapstok, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1973. Nog een iconisch stuk van het trio ontwerpers geïnspireerd door het Mikado-spel: speels, eenvoudig, effectief en, voor één keer, gemaakt van massief hout! archiproducts.com Sciangai kapstok, ontworpen door De Pas, D'Urbino en Lomazzi voor Zanotta, 1973. Nog een iconisch stuk van het trio ontwerpers geïnspireerd door het Mikado-spel: speels, eenvoudig, effectief en, voor één keer, van massief hout! archiproducts.com Fante verstelbare tafellamp, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi voor Stilnovo, 1978. Een meer klassiek en verfijnd ontwerp, maar nog steeds speels, omdat de reflector bovenop de lamp, die lijkt op een breedgerande hoed, het mogelijk maakt om het licht naar believen te richten en aanleiding geeft tot verschillende combinaties en lichteffecten. archiproducts.com Fante verstelbare tafellamp, ontworpen door De Pas, D'Urbino & Lomazzi voor Stilnovo, 1978. Een klassieker en verfijnder ontwerp, maar nog steeds speels, omdat de reflector bovenop de lamp, die lijkt op een breedgerande hoed, ervoor zorgt dat het licht naar believen kan worden gericht, wat aanleiding geeft tot een veelheid aan combinaties en lichteffecten. archiproducts.com Deze ontwerpers maakten niet alleen een einde aan zwarte, witte en grijze kleuren en een ontwerp dat werd gekenmerkt door orthogonale lijnen, maar creëerden ook kleurrijke meubels en voorwerpen met originele, soms excentrieke vormen - mogelijk gemaakt door de ontwikkeling van de kunststofindustrie - en het gebruik van nieuwe materialen zoals synthetisch textiel en formica, die aanleunden bij een kitscherige stijl die een voorbode was van het postmoderne ontwerp van de Memphis-beweging uit de jaren 80. Een belangrijk punt: terwijl klassiek design duurzame materialen zoals hout gebruikte, wierp anti-design zich op als de kampioen van het vergankelijke en wegwerpbare. Deze ontwerpers maakten niet alleen een einde aan zwarte, witte en grijze kleuren en een design dat werd gekenmerkt door orthogonale lijnen, maar creëerden ook kleurrijke meubels en objecten, met originele en soms excentrieke vormen - mogelijk gemaakt door de ontwikkeling van de kunststofindustrie - en het gebruik van nieuwe materialen zoals synthetisch textiel en formica, die aanleunden bij een kitscherige stijl die een voorbode was van het postmoderne design van de Memphis-beweging van de jaren 80. Een belangrijk punt: terwijl klassiek design duurzame materialen zoals hout gebruikt, is anti-design voorstander van het vergankelijke en wegwerpbare. 2 andere creaties belichamen perfect de explosie van dit nieuwe design. Ten eerste de Chica kinderstoel, ook bekend als de Junior, waarvoor De Pas, D'Urbino en Lomazzi een opvallend prototype presenteerden op de niet minder opmerkelijke tentoonstelling "Italy: The New Domestic Landscape", gehouden in het MoMA in 1972, die het genie van Italiaans design aan de wereld onthulde. De tentoonstelling toonde een anti-conformistische, anti-establishment designstijl en onthulde meubelstukken die werden gekenmerkt door flexibiliteit en modulariteit, zoals de Chica stoel en de beroemde Sacco tas. 2 andere creaties belichaamden perfect de explosie van dit nieuwe design. Ten eerste de Chica kinderstoel, ook bekend als de Junior, waarvoor De Pas, D'Urbino en Lomazzi een opvallend prototype presenteerden op de niet minder opmerkelijke tentoonstelling "Italy: The New Domestic Landscape" in het MoMA in 1972, die het genie van Italiaans design aan de wereld onthulde. De tentoonstelling toonde een anti-conformistische, anti-establishment designstijl en onthulde meubelstukken die werden gekenmerkt door flexibiliteit en modulariteit, zoals de Chica stoel en de beroemde Sacco tas. ABS plastic stapelstoelen voor kinderen, model Chica, ontworpen door De Pas, D'Urbino, Lomazzi & Giorgio DeCurso, 1971. Een ingenieus modulair systeem van plastic onderdelen die op verschillende manieren in elkaar kunnen worden gezet om zitjes, tafels en speelstructuren te maken. moma.org ABS kunststof stapelstoelen voor kinderen, model Chica, ontwerp De Pas, D'Urbino, Lomazzi & Giorgio DeCurso, 1971. Een ingenieus modulair systeem van plastic onderdelen die op verschillende manieren in elkaar kunnen worden gezet om stoelen, tafels en speelstructuren te maken. © moma.org Sacco stoel, 1968. Ontwerp: Gatti, Paolini & Teodoro © artdesigntendance.com Sacco stoel, 1968. Ontwerp: Gatti, Paolini & Teodoro. © artdesigntendance.com De Galeotta fauteuil, gemaakt in 1968, is een ander voorbeeld van de behoefte van die periode aan modulair, lichtgewicht, speels en transformeerbaar meubilair. De stoel is volledig gemaakt van polyurethaanschuim met verschillende dichtheid en heeft geen ondersteunend frame of interne mechanismen. Hij bestaat uit 3 geometrische blokken met een onregelmatig profiel om 3 verschillende configuraties te creëren. De Galeotta fauteuil, gemaakt in 1968, is een andere creatie die de behoefte van die tijd aan modulair, licht, speels en transformeerbaar meubilair weerspiegelt. De stoel is volledig gemaakt van polyurethaanschuim met verschillende dichtheid en heeft geen ondersteunend frame of interne mechanismen. Hij bestaat uit 3 geometrische blokken met een onregelmatig profiel om 3 verschillende configuraties te creëren. Voor degenen met een passie voor de geschiedenis van design zijn De Pas, D'Urbino en Lomazzi erin geslaagd om nieuwe ideeën te vertalen in "pop"-meubels die zowel speels als kwalitatief hoogwaardig zijn. Sommige experts geloven dat ze in staat waren om de ideeën van radicaal design - meer politiek en experimenteel dan de anti-design stijl - te combineren met het echte leven, tot grote vreugde van liefhebbers van vintage design! Voor degenen met een passie voor de geschiedenis van design wisten De Pas, D'Urbino en Lomazzi nieuwe ideeën te vertalen naar "pop" en speelse meubels, maar altijd van de hoogste kwaliteit. Sommige experts zijn van mening dat ze in staat waren om de ideeën van radicaal design - meer politiek en experimenteel dan de anti-design stijl - te combineren met het echte leven, tot grote vreugde van liefhebbers van vintage design! François BOUTARD François BOUTARD

De Pas, D'Urbino en Lomazzi: het speelse design van de popjaren

Lees ook onze andere blogs

Weetjes over wereldarchitect Frank Lloyd Wright

Giclee prints: prachtige kunst afdrukken met levendige details

Whoppah dé marktplaats voor tweedehands design en kunst

Artemide: Verlichtend Vernuft en Tijdloos Design in Italiaanse Verlichting