Auch wenn die meisten Leute immer noch "eclec-what?" sagen, ist es den Einrichtungsliebhabern sicher nicht entgangen: Der eklektische Einrichtungsstil ist unglaublich beliebt. Der eklektische Stil ist nicht wirklich ein bestimmter Stil. Es handelt sich um die "Anleihe" einer Vielzahl von Stilen und Ideen aus verschiedenen Epochen. Stellen Sie sich eine Mischung aus einer Space-Age-Lampe aus den sechziger Jahren, einem Memphis-Design-Schrank und einem eleganten skandinavischen Essbereich vor. Das Ganze wird mit leuchtenden Farben und grafischen Mustern aufgepeppt, mit dem Ziel, Harmonie zu schaffen. Das klingt ziemlich kompliziert und ist es auch, aber wenn es richtig gemacht wird, ist es ein Bild. In dieser Whoppah-Reihe möchten wir mit Ihnen herausfinden, was eklektisches Design ist. Auf der rechten Seite sehen Sie ein schönes Beispiel. Bildrechte: Ian Phillips
Obwohl der Eklektizismus in der Welt des Designs offiziell nicht als eigenständiger Stil anerkannt ist, wird er von vielen Menschen immer noch als eine eigenständige Bewegung angesehen. Die erste Person, die den Begriff "eklektisch" verwendete, tat dies Berichten zufolge für das Werk von Carracci, der sein Werk durch die Kombination der klassischen Tradition mit Elementen der Renaissance schuf.
Ein bekannter "eklektischer Designer" ist David Hicks. Ursprünglich ein freiberuflicher Werbezeichner in London, wurde er in den 1960er Jahren in der Designwelt berühmt, nachdem eine Zeitschrift die bahnbrechende Umgestaltung des Hauses seiner Eltern veröffentlicht hatte. Hicks wandte sich gegen den traditionellen und prätentiösen englischen Einrichtungsstil und wurde zu einem Meister im Schaffen von ausgeprägten, erstaunlichen, aber stimmigen Mischungen. Seine eklektischen Inneneinrichtungen sind eine Kombination aus ausschweifenden Farben, Mustern und Designstilen, die ein verführerisches und beeindruckendes Ganzes ergeben. Zu seinen auffälligsten Projekten gehörten Räume für Prinz Charles und Prinzessin Anne und ein glitzernder Nachtclub auf einem Ozeandampfer und einer Yacht für König Fahd von Saudi-Arabien.
Wollen Sie selbst ein eklektisches Design? Hier sind die Tipps und Tricks, die wir gelernt haben.
In Nürnberg gibt es die meisten Designer-Läden, während München die größte Auswahl an Kunstmuseen bietet. Das ergab eine Untersuchung von Whoppah, einem Online-Marktplatz für Secondhand Design-Klassiker. Dabei wurden die Anzahl der Designer-Läden, Kunstmuseen und der Design- und Kunststudiengänge der 20 größten deutschen Städte unter die Lupe genommen. Auf den letzten Plätzen befinden sich Essen, Bremen und Duisburg.
Der Eames Lounge Chair ist zweifellos einer der beliebtesten Loungesessel, die je hergestellt wurden. Der ikonische Stuhl wurde 1956 von der Herman Miller Company auf den Markt gebracht und ist hier, um zu bleiben. Träumen Sie von einem so wunderschönen Exemplar? Wir teilen 5 Fakten über diesen legendären Loungesessel und wir sprachen mit Aksel, einem Eames-Kenner und -Händler, über die Unterschiede zwischen den Vintage- und den neueren Modellen dieses Stuhls.
Einer der kultigsten Designstühle ist der Barcelona Chair von Mies van der Rohe. Der Stuhl wurde 1929 während der Weltausstellung in Barcelona ausgestellt und ist einer der meistverkauften Designer-Sessel überhaupt. Es ist erstaunlich, wie ein Stuhl seit mehr als 90 Jahren nicht an Popularität verliert und ein Symbol für elegantes und modernes Design bleibt. Deshalb ist diese Woche eine Ode an den Architekten und Möbeldesigner Mies van der Rohe.
Frank Lloyd Wright war einer der einflussreichsten Architekten des zwanzigsten Jahrhunderts. Höchste Zeit, mehr über diesen Weltarchitekten zu erfahren!